关于川端康成的文学美在《雪国》中的发展特征

　摘要：川端康成是日本首位获得诺贝尔文学奖的作家，其文学作品数不胜数，著名文学作品也有很多，《雪国》这一文学作品是川端康成最为出名的作品之一，也是使川端康成获得诺贝尔文学奖的作品之一。《雪国》被称为是“近代日本抒情小说经典”，其已被30多个国家翻译并出版，也深受各国读者的喜爱。川端康成的出名作品还有大家所熟知的《千鹤》和《古都》。文章是在作者对《雪国》细读的基础上，通过对川端康成对艺术美在文学作品中的展现的领略，体现出了川端康成对文学的美的表现，将爱情、纯真、女性美以及死亡等这些够融合在了这一作品中，分析了《雪国》这一文学作品中主题格调、语言色彩、神话色彩、自然风景等不同的美的体现。
　　关键词：川端康成；文学美；《雪国》
　　一、川端康成文学特性分析
　　川端康成的文学作品具有独特的风格，其获得诺贝尔文学奖时，被评委赞誉为具有敏锐感觉并且能够将叙事技能运用到极其高潮的文学家，他的观察能力是在作家中算顶级的了。川端康成的文学作品能够通过对现实生活的细微观察，将这种景物的细致的其文学作品不仅体现了东方的美，也无时无刻展现出了西方的美。川端康成在其一生的发展中，在不断的继承日本古典文学风格的基础上，通过对西方现代派作家写作手法的借鉴和运用，使得其文学作品更加独具特色，让人耐人寻味。川端康成无疑是日本文坛中踊跃而出的佼佼者，在日本的文坛中具有独树一帜的地位，他也是日本新感觉派作家的核心人物之一。川端康城的文学作品从方方面面体现出了自己的独特性格，其别具一格的写作特征和其一生的经历有着密不可分的关系，川端康成的一生可以说是在路上，经常旅行是其的生活风格。由于环境和时代的影响，在旅途中的所见所闻使得他的心情经常处于苦闷和忧郁之中，这一特点也导致了他的文学底色大多体现出了无尽的伤感和悲哀。川端康成的文学作品早期和晚期有着不同的文体素材，早期大多数作品是以写生活在下层的女性的纯洁和她们不幸的生活遭遇为主体的，后来，在其文学作品中也融入了变态心理学的格调，写作手法浑然天成，别具一格。川端康成在自己的文学作品中将自己对美的追求体现的淋漓尽致，他在一生中不断的追求着美，在将自然美、女性美、纯真美以及爱情美等一系列美都展现在读者眼前，让读者流连忘返，沉侵其中。
　　二、《雪国》内容介绍
　　《雪国》是川端康成的唯美主义代表作之一，也是作家川端康成的最高代表作之一。在《雪国》这一文学作品中，作家川端康成通过对人物感情色彩与自然风景的完美结合，无时无刻体现出了作品中的虚实结合之美。在这一文学作品中通过对叶子的描写同时也体现出了洁净之美，但是更甚的是将作者的独特悲哀风格也以美的形式体现的淋漓精致，接近极致，使人不断的感慨的同时也惆怅不已。
　　《雪国》这一文学作品的故事情节并不是很复杂，故事的开始是以一个离都市很远的偏远的小山村为背景和依托，通过不同的命运诠释了生活在这儿的两位女性的生活和遭遇，以一位东京的舞蹈艺术家在这个小山村里与驹子和叶子之间的感情纠葛为导火线。这位艺术家是一位无所事事，偶尔品评艺术作品的以遗产为生，坐吃山空的浪子；驹子是这里的有名的艺妓，是这位艺术家在雪国的温泉旅馆中邂逅的一位超凡脱俗的美女，驹子虽为艺妓但是她不仅单纯，而且长相清秀美丽，后来男主人公两次与这位美女艺妓在雪国相会；叶子是这位艺术家第二次到雪国认识的，当时叶子正在陪患了肺结核的驹子师傅的儿子去看病，恰好和去雪国和驹子会面的这位艺术家同车，而且就坐在对面，这位艺术家在欣赏外面雪景的时候，无意间通过窗户外面的倒影看见了坐在对面的魅力十足、美丽可人的叶子，从此被叶子深深的吸引。在这位艺术家和叶子相识之后，这三人之间就产生了微妙的感情纠葛，这部作品最终以叶子的意外离世而结束。《雪国》这一文学作品的整体格调是比较唯美的，但是在唯美的格局中，也注定了其以悲惨收场的结局。通过对《雪国》这一文学作品的描写，体现出了作家川端康成的写作风格，在他的作品中随处可见的对细微的景物观察的描写，对美好的事物的描绘，一串串都连接成了北国雪光的最美景象，让人向往。
　　三、《雪国》文学美的赏析
　　（一）主题格调美
　　爱情和死亡一直都是文学作品中《雪国》在唯美文学作品格调的基础上，也展现出了颓废的基调。《雪国》这一文学作品中通过唯美的写作不断的将人物的感情夹杂在其中，由于川端康成的风格比较颓废和忧伤，所以能从他的作品中体现出整体的忧伤的格调。在川端康城的文学作品中，大多数都描写了爱情，但是他的写作风格决定了其的爱情主题也与传统的大有不同。川端康成的关于爱情的文学主题不写爱情的甜美和爱情中的欢乐以及缠绵，更多的是以悲伤结尾的有生离死别的哀愁的悲剧。在《雪国》中通过描绘这位艺术家和驹子、叶子三人之间就产生了微妙的感情纠葛，这部作品最终以叶子的意外离世而结束，一切都是那么平平淡淡地发生和结束，给人留下无穷的韵味。死亡的主题也给文学作品添加了神秘的意境，由于作家川端康成幼年是亲眼目睹的死亡实在是太多了，所以在他的很多作品中都体现出了死亡的气死。《雪国》中叶子的死，作为故事的结局，更加表现出了一种绝美的佳境，真正使死亡成为一种绝美的佳境。在《雪国》中，将爱情、纯真、女性美以及死亡等这些够融合在了这一作品中，充分的体现了美。
　　（二）语言独具一格的美
　　川端康成的文学作品中的语言具有独特的美，能够让读者有中身临其境的感觉，使读者感觉到好像是在唯美的真实佳境中，在《雪国》中，到处都能体现出美妙的特色，使人在这样美妙的世界中难以离开，也舍不得离开这样美的境界。川端康成对自己的文学作品中的语言都有很高的要求和极为严厉的态度。有人对川端康成的了解过程中，听说他是一个讲一部分内容完成之后不断反思、修改的人，修改之后往往会留下很少的一部分，然后继续写，再反复推敲。
　　川端康成的文学风格的语言比较接近口头的描述，但是在读者阅读的过程中，在感受美的过程中，丝毫没有啰嗦的感觉。他的语言描写简单明了，而且准确可读性强。能够将景物以细致的描写表现的淋漓精致。他描写景色和人物的话语都是比较 清新脱俗的，而且能够从其语言中感受到其对生活的美的感受。
　（三）虚实结合，具有神话色彩的美
　　驹子这一人物像我国神话传说中的织女、蚕女等人物，具有神话传说的色彩，通过虚实结合的手法，对人物描写细致入微，并且能够使整个作品能够将幻想与现实交织在一起，没有时间和空间的限制，完美的构造了一种虚虚实实、实实虚虚的美妙意境。川端康成在《雪国》这一文学作品中，就法国“意识流”的风格和写作手法体现的淋漓尽致，通过将现实和幻想的结合，无论在写男主人公与叶子初识时的镜像还是写叶子最后落下的情景，都用虚实结合的写作手法，体现出了主人公的恍惚和朦胧美，体现出了无与伦比的似梦非梦的美感。在《雪国》这一文学作品中不乏虚实结合的写作，作家通过对虚实结合的手法表现出了文学作品中的没，也体现出了凄凉和悲伤。
　　（四）自然色彩美
　　在《雪国》这一文学作品中，无论是对自然风景的描写，还是对人物特征的描写，都表现出了川端康成无与伦比的写作水平，对人物的描写细微，对景色的描述超脱现实。作家在作品中细腻的将自然美与人物美进行了超脱现实的完美结合，将这一绝无仅有的世间之美从不同的角度表现的淋漓尽致。
　　在《雪国》这一文学作品中，作家川端康成将人物置于景色之中，并且能够通过语言将人物与美景完美的融合在一起。在《雪国》中作家先后运用了四季的自然美，不仅反映了日本的古典传统美，而且更加衬托出意境美。这四种美丽的颜色分别衬托除了四种不同的意境。分别是不仅纯洁而且好像流动着的白色；貌似热情并且伴随着舞动的红色，看似细腻反而丰富交织在一起的黑色、黄色和绿色，这几种颜色，无论是单纯的白，还是热情的红，都被作家川端康成赋予了独特美的意境。并且作者将每个人物的不同情绪和这些丰富的颜色进行了相互的变换，使得颜色在完美反映主题的基础上，生动而流畅。作家川端康成将整篇小说描绘成了一幅绚丽多彩的画卷，不仅反映了主人公在感情纠葛中的内心情绪，而且反映了在雪国中凄美的爱情故事。
　　川端康成对日本的自然景物具有独特的感受和情感，在《雪国》这一文学作品中通过对北方雪海冰上的壮丽景观的描绘，用微妙的笔风在作品中抒发了自己对景物的喜爱以及将自己的情感融入了对景物的描写中，对景物的描写过程中，无论从线条、色彩还是全景，都具有独特的情调，给景物赋予了丰富的感情色彩。
　　（五）悲凉与忧伤的美
　　在平常人眼中，悲凉与忧伤就是凄凉，与美根本都毫无牵连，但是看似与美毫无瓜葛的悲凉与忧伤，在川端康成的文学作品中，却被赋予了美的色彩。由于在川端康成的文学作品中，能够通过将美丽的景物的描写与死亡或忧伤联系起来，用美景来衬托悲凉与忧伤，反而表现除了美的元素。《雪国》中，通过景物的描写以及叶子落下时的画面来衬托叶子的死，使得貌似根本与美无缘的事物，体现出了美。在川端康成的描写中，常常把悲伤和美紧密联系起来，在他的作品中表现出纯洁高尚的过程中，也给每位主人公赋予了孤独、忧伤和失意的悲凉情调，使得作品中的人物美从外而内，甚至到消亡。
　　《雪国》中通过死亡以及悲凉等体现出了主题的美，他将悲伤的观念在文学作品中体现的近乎完美，足以证明美是作家必生追求的境界。悲与美在文学作品中是相辅相成的。
　　（六）永恒的女性美
　　在日本的文化里，女性就是民族文化的母体，在川端康成的文学作品中，也体现除了对女性美的描述，女性美在川端康成的审美中是他的作品一直追求的美，在《雪国》这一文学作品中，体现了驹子像雪一样纯净的美，也表现了叶子的青春朝气。在作品中对驹子的青春美的描写是通过其对生命充满了热情和对生活的无限向往；但是对叶子的美的表现比较抽象，并且朦胧，也体现出了叶子空灵的美对男主人公的影响，对她空灵的美的与众不同的描写，对她的凄惨命运做了铺垫。
　　川端康成见多了死亡，从小缺少母爱，在他的文学作品中，也体现出了对无私母性的向往，在《雪国》中，通过对叶子和驹子的描写，从她们的身上展现除了无私的母性美。并且在他的作品中也体现了女性对爱的执着最求的美。通过对《雪国》描写，展现出了女性的心灵美，驹子和叶子诠释了女性全部的美，无论从外表、心灵都体现出了无私的女性美，将她们的纯洁、青春、执着、善良、美丽等一切美尽收眼底。
　　四、结语
　　川端康成的文学作品中，无论从主题、语言、自然、悲伤甚至是写作手法都被赋予了美的色彩。在《雪国》中，首先是在主题的选择中，无论是爱情和死亡，都是唯美的文学作品中永恒的话题，在这一典型的文学作品中体现的淋漓尽致，给人以回味无穷的力量；在语言的描写中，给人以通俗易懂的感觉，但是一点也感受不到啰嗦的感觉；在自然景物的描写过程中，通过对细致入微的景物细节的描写，体现出了自然景物的美；在这部作品的描写中通过虚实的写作手法，将读者引入真实与虚幻的美之间，不断交错，让人舍不得离开；在这一作品中也体现出了女性的美，通过对美景细致的描写，衬托出了驹子和叶子的纯洁、善良、执着、美丽的特征，在她们的身上体现出了所有女性的美，令人神往，但是在叶子美的描写过程中，也为她悲凉的结局埋下了伏笔。在川端康成的笔下，悲伤都被赋予了美的色彩。在《雪国》中，无时无刻体现着作家川端康成的细微的观察能力以及超凡的艺术素养，整个作品都洋溢着美的气息。通过对川端康成的《雪国》的阅读，能够在一片美丽的景象中，感受他的文学作品的美的艺术风格。
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　　作者简介：魏东虹（1993），女，汉族，辽宁省本溪市人，辽宁师范大学海华学院、外语系、日语专业。