美术教学中学生的美术鉴赏能力的培养

　　中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2014）05（a）-0205-02

　　新世纪对人的培养提出新的更高的要求。为此，世界各国也都在积极加大教育改革力度，制定新的改革策略，探索新的教育方法与途径。在美术教学中加强对学生的美术欣赏能力的培养一直是美术教学的重要内容之一，也是对学生实施美育的重要内容。在美术教学中实施审美教育，提高学生的审美能力，是美术教师的教学宗旨和教学目标。审美教育是通过美的感知、美的鉴赏、美的创造，培养学生热爱生活、追求真善美的人生境界。美术教师一方面应注重培养学生的美术技巧和创新思维；另一方要注重培养学生的审美鉴赏能力，应注意到学生的鉴赏能力正是其审美能力强弱的体现。

　　1 注意的稳定性

　　任何美术作品的客观效果都是由创作者和欣赏者这两方面发挥能动作用的结果，法国著名雕塑家罗丹说过：“所谓人师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来”当然，艺术家就是善于利用各种特定的艺术形式来展现客观世界，同时也通过作品向欣赏者传递某种信息和思想，因此，只要欣赏者能够真正的用心去感受一个作品就肯定能和创作者产生一定的共鸣。当我们面对美术作品时（如一座雕塑或一幅绘画等），欣赏者必须发挥“注意’的作用，就是在欣赏美术作品时欣赏者一要注意把感受、思考、联想、想象等心理活动指向并集中于某一特定的作品，有时还需要保持相当长的时间，才会在欣赏中逐渐得到较为深刻完整的认识，因为画面中的每一处细节都是画家经过深思熟虑、精心安排的，都在起着十分重要的作用。

　　2 教会学生领悟美术作品的文化情境

　　任何的美术作品都是在特定的文化环境中产生的，同时美术作品也是依附于特定的文化而存在的，因为美术的创作者在创作的时候肯定会受到文化和环境的影响。这就要求在学习美术作品欣赏时不能单纯的学习技巧和方法，还要将自己置身于作品的创作文化环境中区感受作品。学生要想更客观、更全面的了解作品就必须要了解作用的创作环境和历史背景。例如：凡高的《播种者》就有必要介绍有关凡高生平的一些故事，有利于学生更好的理解画面的意思，欣赏苏联雅布隆斯卡娅的《粮食》时，学生就应该知道当时苏联经过战后洗礼，人们高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。

　　艺术来源于生活是所有人都懂得的道理，很多的著名作品的创作题材也是来源于生活。因此在美术欣赏教学中一定要灵活运用各种教学方式，将课堂教学和课余教学相结合，将校内活动和校外活动相结合，不断的引导学生融入社会和生活，因为生活才是最好的老师，使学生的视野更加的开阔。

　　3 面对美术作品时，要展开联想和想象的翅膀

　　只有想象力丰富的人才能真正的进行艺术的创造，因为绘画艺术本来就是将创作者的想象进行具体呈现的过程，因此绘画作品的欣赏者在面对一幅具有启发性的作品时就能够产生很多的联想和想象，欣赏者的这些想象和联想主要来自于对绘画作品的感受和理解。对于绘画作品的欣赏水平或者能力主要源于欣赏者的生活阅历和文化素养，也就是说一个人的只有具备了丰富的生活阅历或者良好的文化素养才能更好的感悟作品。显而易见，美术作品首先是以特殊的感性形象作用于欣赏者的视觉器官，欣赏者一般都能够自发地、朴素地通过感性体验去接受作品传达出的艺术信息。一件优秀的美术作品完成了对客观世界的艺术化反映，把丰富的客观内容凝缩到艺术形象中，在欣赏过程中，由于欣赏者联想和想象的作用，通过特定的艺术形象即可以感悟和理解更为丰富的作品内涵。我国著名油画家罗中立创作的油画《父亲》就是一个典型的例子。《父亲》对于美术界的影响是比较大的，作品一问世就引起了很大的反响，其原因有二：一是这幅作品中包含创作者的人文主义情怀；二是作品的创造动机是出于对劳苦大众的关注和关心，同时创作者在创作的过程中还运用了写实主义的风格，完成了对一个饱经风霜的父亲形象的刻画，给欣赏者造成强烈的、震撼的视觉冲击力。对作品进一步的观察，欣赏者可以从作品中任务脸上的皱纹中以及汗水中联想到自己的父亲，联想到他们劳碌的身影。我们还可以从他那平和善良、充满希望的目光中想象，画家是要把中国农民的现实写进油画，让现在和将来的人们记住他们的苦难和期盼、朴实和善良。可以肯定，如果欣赏者在充分感受罗中立的“父亲”这个艺术形象的特征的基础上，正确的运用联想和想象，回忆自己有关的生活感受，就能使这件优秀的艺术作品充分显现出它的艺术效果，而欣赏者也能从中提高自己的美术鉴赏能力。

　　4 面对抽象美术作品时，要学会发现其独特的艺术个性

　　绘画艺术一直都是以多元化的方式发展的，因此到目前为止，绘画艺术的流派以及风格就千差万别，各种风格和流派都在蓬勃的发展。绘画艺术一门创新的艺术，因此对于绘画艺术的研究和探索一直没有停止，这种创新和探索在当今表现的更加明显，现代艺术家容易接收到各种艺术风格和艺术流派，同时他们也更具创新精神和探索精神，在不断的探索中他们也创造出了很多独具魅力的艺术风格和艺术作品。面对这些抽象的、前卫的现代美术作品，应该怎样对其分析，理解其中的含义呢？黑格尔认为一件美术作品包括内在和外在两种因素，我们在欣赏传统的具象美术作品时，可以通过画面中的场景、任务、色彩等元素，了解作者所想，但是在抽象的美术作品中，这些元素都表现的不明显，主要都是由夸张、变形的想象以及点、线、面的构成，或者由色彩的转变、韵律的变化、肌理的表现构成画面的主要元素，欣赏者要具备一定的美术知识，了解一些现代的美术观念，才能明白其中含义，了解作家想要表达的含义。我国20世纪最有影响力的著名画家吴冠中创作的油画《走近荷糖》就是运用抽象的艺术语言表达具象内容的一种诗一般境界的优秀作品。作者极富激情的在画面上运用宽阔而随意流畅的笔触，横向排列出几大色块，几笔暗红色象征着荷花、浅绿色象征着荷叶、大片的黑色代表倒影、白色又仿佛是水中的天光，画面没有一笔具体的描绘，但远远看去，那些原来生冷的笔触顿时变成了一池随风摇曳的荷花，使人惊讶，令人赞叹。细细品来，那不染的荷花、寂静的池糖、和谐的色调、无不流淌出超凡脱俗的艺术信息。

　　学校美术教育，是通过美术活动，让学生掌握美术知识，培养学生的审美能力，进而提高学生在美术方面的能力。新课标就指出，初中的美术教学活动主要是为了培养学生的审美观和提高学生的审美能力，并不是为了教会学生美术技巧和美术理论，因此，初中的美术教学是为了培养学生对于社会的价值观。新的教育理念的育人观念需要我们进一步更新教学评价观，从而更好地加强教学的实效性和促进教育功能延伸的职能性，以物之美，开启心灵之美。在教学过程中充分发挥创新精神，不但要对教学方法进行创新，还要对教学思想和教学模式进行创新和摸索，以寻求更加适合现代教学的方法和模式。同时要不断的充实自己，丰富专业知识，提升专业能力，培养专业素养，又能懂得鉴赏美和创造美的高素质的美术教师。同时，在教学中也要以提高学生的审美能力、欣赏能力为已任，使学生的美育能更深入的渗透到学习中。

　　综上所述，欣赏教学是一个综合性的活动，需要教师根据学生现有的基础，根据教学目标，找出侧重点。尽管在不同的教学阶段中，都有不同的目的和要求，但都应该从学生对形式的审美感知水平和对形式意味的直觉能力出发，对实际作品进行审美评价。

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