浅析花鸟画教学中的审美教育

摘　要：随着中国国际地位的提高，东方文化以中国文化为代表，在世界文化大家庭中成为一朵亮丽的奇葩，以张大千、齐白石等国画名家在世界绘画名家中的排名数一数二，极大的提高了花鸟画家的自信心和自豪感。如何教好花鸟画，提高学生的审美情趣已经是花鸟画教师的重要任务，语言传递、示范教学、情感教学、以及多媒体的综合运用是花鸟画教学中很好的方法。

关键词：花鸟画；审美教育；语言传递；示范教学

      任何审美活动都不仅仅是个欣赏问题，它首先是把接受的感官刺激与心中既有的感受模式进行比较，作出判断——看它能否纳入原有的感受模式。
      在实施素质教育的今天，如何在花鸟画教学中渗透美育是每位花鸟画教师必须考虑的问题。审美教育的主要途径是艺术教育，但它完全可以渗透在各科教学之中，其中花鸟画教学就是一条非常重要的审美教育的渠道。花鸟画教学中审美教育的主要任务是通过美的典型和美的境界的陶冶作用和诱导力量去净化学生的心灵，感化学生，培养学生，继承传统，荣我国粹。因此，花鸟画教师必须充分利用花鸟画的优势，挖掘美育的土壤，撒播美育的种子。
      一、语言传递教学
      什么是花鸟画？花鸟画是中国画的三大科目之一，与人物、山水三足鼎立。花鸟画也是在世界画坛上中国所独有的一个画种，它不同于西方的静物画。
      花鸟画的表现题材归纳为：花卉、翎毛、走兽、蔬果、草虫、器物等等。还包括于动植物有关的一切环境。如坡石、草地、巨石、葛藤、棚架，以及四时四季，日、月、风、雨、霜、雪、晨光、夕照等等。可以说，除人类自身之外，自然界一切都属于花鸟画的表现范畴。
      花鸟画表现的意境往往是借助动植物来抒发人之情。在中国画家笔下，花和鸟的形态不只在于表现它客观的美，更重要的是画家们把花和鸟作为表现情感的一个媒体。
      写意是中国画的艺术观。所谓写意，不是简单地去描绘似是而非的形象和含混不清的图像来写其大意。意是指画家对于时代、民族、社会、自然等一切事物的深邃体察的总和。它是一种意识，一种精神，一种凝练的感情，借助于客观事物和笔墨表达出来，立意为象。
      教师通过精炼、准确的语言使学生初步了解欣赏、学习花鸟画的一个基本的标准。使学生明白花鸟画不同于西方的静物画，西方的静物画受比例、透视、光线、时空的制约，而中国的花鸟画则有自己独特的审美标准。两者是完全不同的两个概念。
      二、示范教学。身教重于言教。教师应是美的化身，一举一动，构成了审美教育不可忽视的一部分。因此，教师在给学生做示范的时候一定要胸有成竹，在做完示范之后要让学生有一种敬佩感，并给学生留下深刻的印象。老师可以现场创作一幅墨竹图，在作画的过程中，穿插讲到构图、墨的浓淡、用笔的轻重缓急、题诗、落款、印章等。完成之后告诉学生们这幅的意境在哪里，抒发的是一种什么情感，让学生明白，这幅画所表现的不是竹子本身，更重要的是表现做人要有气节。在示范教学过程中，更要让学生体会到笔墨纸砚的无穷乐趣，以激发学生对花鸟画的热爱，达到教学的目的。

      三、情感教学。情感教学是审美教育的良好途径，它有很强的感染性。而教师的情感对学生有着更巨大的魅力，它是学生认识转化为行为的连结点。列宁说：“没有人的情感就从来没有也不可能有人对于真理的追求。”审美教育正是通过美的事物来影响学生的心理活动，它使学生在心理上产生感受，在情感上产生共鸣，在性情上得到陶治唤起学生对美的事物的向往和追求。因此，教师在讲课时要用真情实感去感染学生。任伯年是晚清画坛上著名的海派大师，他绘画题材非常广泛，技艺十分全面。他除了向传统学习之外，尤其重视生活体验。一次，任伯年偶然看见两头牛斗角，神态十分生动，可惜手头没有纸笔，情急之下，他急忙用指甲在自己的衣袍上刻画下形象。回到家中研墨铺纸，完成了一幅活灵活现的《斗牛图》。他还题诗一首：“丹青来自万物中，指甲可以当笔用。若问此画如何成？看余袍上指刻痕。”讲完这个故事后，可以引导学生搜集一些书画名家的故事，分享给大家听。
      四、多媒体教学。寓教于乐是审美教育的突出特点，美育主要是靠美的事物来感染学生，给予他们以精神上的愉悦，乃至思想上的教益。为此教师可以借助现代教育手段进行教学，如画家刻苦学画的故事来感染学生，找到幻灯片播放韩幹画马的故事：唐朝，韩幹小时候在一家酒店当伙计是，特别喜欢画马。他常抽空用竹枝在泥地上练习，依据脑海里积累的资料勾勒出马的轮廓，在对照实物涂饰点染。日复一日，韩幹画的马神态生动，人们无不称赞。这天，店主派韩幹去画家王维家结算酒帐，不巧王维外出，韩幹便折下竹枝边画边等。王维回家后被他的苦学精神感动，拿出钱来为他购置画具，还介绍韩幹拜画马的行家曹霸为师。经过长期苦练和学习，韩幹的绘画才能得到充分发挥，他的《牧马图》成为不朽的传世名作。
      通过现代教育技术把电、光 、形、声多种媒体组合起来，创造有利于学习的情境，使学生充分发挥视听作用，促进学生积极主动地学习，做到了学习内容的大小、动静、虚实、远近、快慢、局部与整体、外表与内里之间互相转化，激发了学生的兴趣，同时培养了学生的审美能力。
      在艺术实践过程中是永远离不开生活的。齐白石鄙视那些半生目不睹真花而以传统自居的人，他说：“匠家作画，专心前人伪本，开口便言宋元，所画非目所见，形似未真，何况传神，为我辈为大惭”。这就告诉我们学习花鸟画，理论、生活、技巧同步共进才是一条正确的道路。作为花鸟画教师应不断提高自身素质、能力和水平，真正做到教书育人，为人师表，成为一名名副其实的铸造人类美丽灵魂的工程师。“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。” 花鸟画是一门表现美的艺术，它不仅能丰富人们的精神生活，陶冶人的情操，更能给人以美的享受和美的教育。美育是一项需长期坚持的教育任务，决不是一朝一夕能奏效的，它需要日积月累地熏陶，潜移默化地感染，在花鸟画教学中向学生进行审美教育，就显得尤为重要。有着广阔的美育天地，如何更好地开垦这片天地，就是每位花鸟画教师永久的话题。
      参考文献：
      [1]《发生认识论原理》；皮亚杰；商务印书馆；《花鸟画技法》         郭怡骔著;学苑出版社；《少儿书画 》；《少儿书画》杂志社.

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