论合唱在电影音乐中的艺术表现

　　 合唱艺术是声乐艺术的重要表现形式，它以人声为情感表达的载体，有着音域宽广、音响层次多、音色丰富等特点，能够直接表达音乐作品的思想情感，与听众产生情感共鸣。同时，合唱也是西方古典音乐的发端，并贯穿于西方宗教音乐、歌剧音乐、交响音乐等发展之中，成为西方音乐文化的重要内容。自上世纪初期，合唱逐步融入电影艺术之中，并成为电影音乐的重要形式，并在塑造人物形象、表达思想情感、推动剧情发展等方面发挥着重要作用。

　　 一  电影音乐中合唱艺术特色的形成

　　 虽然电影与音乐是完全不同类型的艺术形式，但在电影艺术诞生之后，音乐就与电影结下了不解之缘，并成为烘托场景氛围、塑造人物形象、强化影片主题的重要方式。随着电影艺术的发展，电影音乐也变得更加丰富，独唱、合唱、重唱、齐唱等音乐形式都纷纷呈现于荧屏之上，给观众留下了永恒的音乐回忆。

　　 合唱是音乐艺术中最质朴、最复杂的人声演唱，也是普及性强、参与面广的音乐演出形式。合唱可以分为有伴奏合唱、无伴奏合唱，或者男声合唱、女声合唱、混合合唱、童声合唱等，它要求演唱者在音高、节奏、力量、强度等方面保持统一，做到歌唱状态的声和、音乐审美的情合。在电影艺术中，合唱是连接电影画面与观众内心世界的桥梁，它能够完美展现影片的艺术魅力，使观众与电影产生情感共鸣。上世纪30年代，电影配乐进入了交响化时代，这时合唱艺术获得了电影导演的青睐，如电影《亚历山大?涅夫斯基》就运用了合唱艺术形式。此后，合唱艺术被广泛运用于电影之中，成为电影音乐的重要形式，如《修女也疯狂》《放牛班的春天》《悲惨世界》《魔戒》《教会》等影片都成功运用了合唱艺术形式。

　　 二  合唱在电影音乐中的艺术功能

　　 在电影艺术中，合唱是无声源主观音乐的重要形式，配乐者常利用合唱的音乐特性创造多样化的表现形式，以表现影片的思想主题和艺术风格。

　　 第一，合唱伴奏的形式。在电影艺术中，有无伴奏合唱、器乐伴奏合唱等多种形式，恰当运用这些合唱形式，往往能收到良好的艺术效果。比如，电影《走进非洲》中的劳作场面就采用了男声合唱、女声合唱等无伴奏合唱，而《魔戒?国王归来》就用现代电子音乐伴奏表现了颤抖的大地、吟喃的咒语，均起到了烘托场景氛围的艺术作用。

　　 第二，合唱伴奏的音色。在电影剧情中，合唱音色有多重表现形式，男声合唱、童声合唱、混声合唱等形式，不同的合唱形式能够创造出不同的音乐效果。如电影《放牛班的春天》就运用了许多童声合唱，表达了一种天真、纯洁、美好的情感;《魔戒》运用了带有宗教色彩的女声合唱，表达了一种圣洁、纯净、高尚的情感;《第一武士》则使运用男声合唱表达了浑厚、雄壮、豪放的情感等。

　　 第三，复杂的合唱来源。在电影音乐中，合唱来源是多种多样的，有的是作曲家专门为电影制作的，有的是配乐者对其他音乐进行改编形成的。如电影《红字》中配乐家对巴伯的四重奏慢乐章《弦乐柔板》进行改编，转化为影片的合唱音乐;电影《辛德勒的名单》中，合唱音乐《牺牲我们的生命，我们就得到了生命》就是音乐家专门制作的。

　　 三  电影音乐中合唱的具体运用

　　 合唱是电影音乐的重要形式，也是电影中重要的艺术语言。在影片中合唱发挥着渲染场景氛围、展现故事背景、推动情节发展、表达人物情感等艺术功能，有利于提升影片的思想性、艺术性和感染力。

　　 第一，渲染场景氛围。任何故事情节都离不开场景氛围渲染，需要以色彩、画面、音乐等形式深化影片的场景效果，提高电影画面的艺术感染力。合唱艺术是场景渲染的重要艺术语言，它能够以丰富的织体表达强烈的思想情感，营造出恢弘的音乐气势，常常被用于史诗性影片之中。如影片《第一武士》中，导演以混声合唱团的方式烘托了亚瑟王告别众人的故事场景，营造出一种恢弘磅礴的气势。电影《荆轲刺秦王》中，作曲家用浑厚的鼓声、幽远的合唱声等共同营造了宏伟的音乐气势。再如，电影《悲惨世界》中沉闷、压抑的男声合唱“look down”，与犯人拉纤的劳动场景融于一体，营造了一种紧张、压抑的场景氛围，奠定了整部影片苦难的情感基调。当镜头切换至1832年的巴黎时，同样的旋律再次响起，但却蕴含着苦难、抗争的思想情感;当小英雄伽弗洛什出现时，苦难的音乐发展成了大合唱，表达了一种强烈的反抗与斗争精神。此外，在恐怖、魔幻等影片中，人们常用合唱的手法渲染氛围，如魔幻片《凶兆》中戈德?史密斯用了大量的合唱配乐，并借用《卡尔米娜?布拉那》的开场大合唱营造了神秘、庄严的氛围;《鬼驱人》中戈德?史密斯用合唱形式渲染了一种恐怖场景。

　　 第二，社会教化功能。合唱是一种雅俗共赏的音乐形式，它要求每位演唱者都具有团队意识与合作精神，将自己精力和才华奉献给团队的事业。因而，合唱有着潜移默化的教育功能，能够培养演唱者的团结意识和集体意识。比如，电影《修女也疯狂》中，合唱让修女迪劳丽丝在困境中完成了自我救赎，获得了生命的解脱和困境的超越。片中，女主人公迪劳丽丝到修女院避祸，在唱诗班活动中她发现修女们唱得并不好，如女高音、女中音、女低音混杂在一起，无法进行有效协作;帕特里克的唱调太高，音量过大，破坏了整体的演唱效果;玛丽罗伯特等人并没有全身心投入合唱之中，只是敷衍了事。在发现这些问题之后，迪劳丽丝调整了合唱队的队形位置，教给了帕特里克如何迎合团队，并让玛丽罗伯特全身心投入演唱之中，最终合唱队的修女们感觉到“唱歌是件高兴的事情”。此外，在合唱演出中迪劳丽丝也认识到了除了祈祷，她还可以做很多有意义的事情，如倾听他人的心声，帮助周边居民等。在合唱教育的激励下，迪劳丽丝走出了封闭的修道院，用实际行动帮助他人、为他人排忧解难，实现了自我认知与生命价值的超越。显然，迪劳丽丝自我认知与价值观念的改变与合唱的教育功能有着密切关系，正是积极向上的合唱训练改变了迪劳丽丝，使她形成了积极的人生态度。 　　 在电影《放牛班的春天》中，导演以回忆的方式展现了合唱的教化力量，并将合唱的教育功能发挥到了极致。片中，许多孩子有着不幸的生活经历，这让他们比同龄孩子更顽皮和捣乱，但是克莱门老师总是用仁慈的目光看待这些活泼、可爱的孩子们，即使他们偶尔犯一些小错误，克莱门也会用善意的态度对待他们。后来，克莱门老师发现孩子们喜欢音乐，就以合唱练习的方法教育学生，培养学生的审美能力，把学生引上了正确的发展道路。比如，在学生宿舍中孩子们用改编的歌曲讽刺老师，但是克莱门并未生气，反而指出了孩子们演唱中的问题，这种宽容的教育方法缓和了紧张气氛，也激发了学生的求知欲。再如，合唱团成立初期，孩子们纷纷进行音乐表演，并获得了老师的赞许，这种赞许在孩子们的内心深处种下希望的种子。片中，皮埃尔依仗自己的音乐才能，目无组织纪律，并将墨汁泼到了老师身上，面对这样的学生，克莱门老师并未罢免皮埃尔的领唱地位，而是以“此时无声胜有声”的方式原谅了皮埃尔，让他懂得了感恩和宽容，最终使问题少年皮埃尔成长为一代音乐大师。在《放牛班的春天》中，佩皮诺、郭帮两人并未参加合唱团，其中，佩皮诺是个孤儿，根本不懂得唱歌，克莱门老师就让他担任“指挥助理”，每当别人唱歌时，他就登上讲台听别人唱歌;郭帮是个“无恶不作”的顽皮孩子，唱歌时经常跑调，每当唱歌时他就跑到前面当“乐谱架”。虽然两个人都没有直接参加合唱团，但是在合唱团的长期熏陶下，两个男孩都改变了自己的缺点，成为积极上进的好孩子。

　　 第三，表现剧情与人物情感。在电影艺术中，音乐可以渲染场景气氛，推动情节发展，合唱是电影音乐的重要形式，它能把各个声部的基本音色混合成形式多样的混合音色，并随着影片内容、情感等变化而改变音色，推动电影剧情的发展。比如，在电影《魔戒?国王归来》中，合唱不仅有着烘托气氛的作用，还随着场景氛围的变化而不断改变。战争即将开始，这时沉着稳重、坚韧有力的合唱音乐骤然响起，衬托了宏大的战争场面;在魔戒被熔化之后，圣洁、庄严的合唱音乐渐渐响起，与温暖祥和的中土大地融于一体。

　　 在西方音乐艺术中，合唱脱胎于传统基督教文化，在中世纪合唱是宗教仪式的重要形式，有着宣传教义、传播宗教精神等作用。因而，合唱常出现于宗教类影片之中，如英国电影《教会》中作曲家就利用合唱来演唱圣歌，传教布道;电影《伊丽莎白》以都铎王朝伊丽莎白一世的人生故事为蓝本，真实再现了英国文艺复兴时期的社会历史，为了展现文艺复兴时期的艺术风格，配乐西斯菲尔德运用了大量的合唱，营造了浓浓的历史文化氛围。

　　 此外，在电影艺术中，合唱也是表现人物情感，表达人物思想的重要手段。美国影片《光荣的战役》中，配乐詹姆斯?霍恩就以合唱表现人物的内心情感，片头霍纳以鼓乐伴奏的合唱形式表现了主人公的昂扬斗志;在战地医院中，凄凉的合唱悄然响起，表现了主人公凄楚痛苦的心情;在宴会场景中，迷惘的合唱充斥于每个角落，表现了主人公迷惘、困惑的内心世界。再如，在《修女也疯狂》中美式幽默与合唱赞美诗融于一体，带给观众耳目一新的感觉，大大提高了剧情的艺术表现力。《放牛班的春天》的影片开头，场景氛围压抑、阴郁、低沉，但是在合唱团成立之后，孩子们的天籁之音将阴郁气氛一扫而空，为后面的剧情做了铺垫。在克莱门老师被赶出校园时，他的情绪非常低落，学生们合唱了一首歌曲《Les Avions EnPapier》，轻快明快的旋律、层次分明的合唱，让克莱门老师的心情回到了“温暖的春天”。

　　 合唱是电影音乐的重要艺术形式，也是表达思想情感、营造场景氛围、塑造人物形象的重要手段。因而，应深入研究电影音乐中的合唱艺术，以更好地提高电影音乐的艺术水准，推动电影音乐的繁荣发展。

　　注：本文系2014年河南省哲学社会科学规划项目“高师合唱指挥课程的内容与实践改革创新研”结项成果，项目编号：2014BYS004。

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