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日期：2023-01-12 阅读量：0次 所属栏目：电视电影
社科文献出版社在2013年4月28日在北京发布《传媒蓝皮书：2013年中国传媒发展报告》显示，2012年电影市场年均增幅领跑世界。
蓝皮书介绍，2012年广播电视总收入继续保持上升势头，网络收入增幅最大，电影总票房持续高速增长，而国产影片竞争力尚需提高。
2012年电影总票房高达17073亿元，比2011年增长了3018%，再次刷新增长纪录。其中，国产影片的票房为8273亿元，所占比重为4846%。从2002年起，电影市场年均增幅近40%，领跑全球电影市场，中国已成为世界第三大电影生产国和第二大电影市场。虽然上半年国产影片市场份额不足35%，好在下半年有所补救。据统计，2012年中国共生产故事片、纪录片等各类影片达893部，而市场份额却不及86部引进的进口影片，特别是34部进口分账影片。
在国产影片创作繁荣与喧嚣的背后，也存在着诸多问题。其中之一就是众多国产电影在追求高票房、高上座率的同时，却忽略了电影最重要的东西，那就是电影的人文关怀和思想深度的挖掘。
本文以2007年上映的美国电影《自由作家》为例，探析这部影片中体现的无与伦比的人文关怀，以求给中国电影工作者启示。
一、《自由作家》简要介绍
2007年初上映的美国电影《自由作家》（Freedom Writers）是一部都市师生题材的影片，讲述了一位名叫艾琳?格鲁维尔的女教师如何改变一群遭受严重种族歧视的学生的生活态度的故事。
1994 年的秋天，24岁的艾琳老师站在了她的第一群学生面前，这群孩子们都来自最贫穷的底层社会，并且生活在严重的种族歧视之下。他们从来不曾听过老师的话，甚至开始打赌艾琳会在什么时候被气走。艾琳想尽各种方法希望跟他们好好相处，结果总是失败。
直到一天，一幅关于非洲和美国的种族讽刺画在教室里流传的时候被艾琳拦下了，讽刺画的内容让她想到了当年二战中纳粹对待犹太人的态度。此时的艾琳开始意识到，这群学生的叛逆和愤怒可能来自他们生活的那个充满暴力的世界。
她最终找到了和学生交流的突破口。艾琳让学生们也学二战时安妮?弗兰克记日记的做法，日记的内容不限，可以是一天发生的事情，也可以是某些情感的变化，当然还有时时刻刻所要面对的困境……
最终，学生们学会了用笔来代替枪与暴力，记下生活中的一切有助于他们反思自己的过去。
艾琳正是通过这种方式，去了解学生们的生活与世界。当写作变成最有力的反击武器时，也代表着学生们在向过去告别。
二、《自由作家》蕴含的人文关怀
人文关怀是经典电影的灵魂。人文关怀是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神，它与关注人的全面发展、生存状态及其命运、幸福相联系。
电影是承载人类生命情感的文化媒介。决定一部电影终极价值的是其体现的人文关怀。只有真正体现人文关怀的电影才能直抵人的内心深处，让人有所感悟。电影《自由作家》就是这样的一部优秀影片，其中蕴涵着无以匹敌的人文关怀，具有强烈感染力、巨大的震撼力与冲击力。
作为一部取材于真实生活的电影，《自由作家》可供我们欣赏的元素很多，包括题材和情感的真实性以及女主角Hilary Swank的精彩演绎。本文主要从人文关怀的角度探析这部电影具有超强的感染力的原因。该电影在表述这种人文关怀时都是很自然地通过故事细节来体现的，艾琳老师主要从以下几方面做到了对学生体现人文关怀，她对学生的爱与真诚无数次让人感动。
（一）一视同仁、播撒爱心
艾琳是威尔逊中学的一名新教师，一开始，坎贝尔对艾琳介绍她要任教的学生时，说到这个班有的学生是刚从少管所出来，有的还需要监督他们的行踪。并且她提及自从实施自愿混合制度招收不同种族的学生以来，他们失去了75%的最佳学生。坎贝尔对此表示很遗憾。
而艾琳则表示她真正感兴趣的正是这个混合项目。她看到父亲参与了民权运动时原想做一名律师，后来想，当她在法庭上为孩子辩护时，其实他们已经输掉了这一战争。她觉得真正的斗争发生在课堂上，是改变学生的思想，这里发生的一切很刺激。从她的话语中可以看出她满怀激情，为了理想――实现真正的种族平等而奋斗。
然而现实如何呢？艾琳很快就发现在203这个教室里，学生们之间不但存在着种族方面的问题，社会恶习也非常严重，空气中到处弥漫着绝望与褊狭的味道。自我种族隔离制占据了学生们的社交方式，甚至被当成了生存的手段。从第一天走进教室起，他们就迅速通过课桌隔出了属于自己的区域，与其他人彻底划清界限。并且，学生时时都有可能发生冲突。一开始面对学生突如其来的冲突时，艾琳困惑无助。但是，她对这份职业依然满心热爱。尽管学生打赌说不出一周就会把艾琳气走，我们仍然可以看到每次课堂上艾琳都面带真诚的笑容，都激情洋溢，那种笑容是对学生爱的真诚流露，不是可以伪装出来的虚假的笑容。她是真的对所有的学生一视同仁，没有任何的歧视和种族成分掺杂其中。
（二）倾听学生、帮助学生面对他们的感受
对于学生而言，当他们在难过或者受到伤害时，他们最不想听的就是建议、大道理、心理分析或者别人的看法，那样只会让他们自我感觉更差。过分的同情会让他们觉得自己太可怜，提问会让他们产生防范心理；最激怒他们的是说他们的感受毫无道理。如果有人能真正愿意倾听，认同他们内心的伤痛，给他们机会让他们多说说自己的困扰，他们会感觉没那么郁闷和困惑，也能更好地处理自己的情绪和面临的问题。 在影片中，艾琳老师给学生找到了一个很好的感情倾诉的方式，那就是写日记，让学生通过写作，观察世界、释放自我，从而彼此间进行沟通、了解。
那天开家长会，看着优等班的老师送走最后一个家长，艾琳孤独地坐在讲台前，突然想起和同学们之间关于写日记的约定。她打开柜子看到大家写着发生在自己身上的遗弃、暴力、战争等事件的日记本。从那一刻开始，学生们的世界有了一个倾听者；也就是从那一刻开始，他们不再孤身一人面对丑恶的世界。其实，这些身体和心灵都伤痕累累的学生，他们需要的不只是服从纪律、接受来自成人世界的灌输、教育，他们需要的是倾听、沟通、理解、爱和宽容。
（三）让学生从角色中释放
有时候，教师的一个字、一个眼神、一个语调就足以告诉学生，他是一个又迟钝又讨厌的学生，还是一个有能力又受欢迎的学生。教师怎么看待学生经常只需要短短的交流就知道了。当把校园里教师与学生点点滴滴的交流汇总起来，就可以知道教师看待学生的方式对学生的影响有多强烈。不仅影响他们对自己的感受，而且影响到他们的行为。
但是，如果一个学生不管是什么原因已经陷入到了一个角色中，是不是就意味着他一辈子都要饰演这个角色？他会被永远禁锢在角色中，还是能够从角色中释放出来？
影片中，203教室的学生基本上是被老师甚至学校“放弃”的。他们被称为“独特的人”，是被主观定性为“没有希望”的一类学生。他们来自不同种族，没有特权，被认为不会受到很好的教育。通常在这个教室上课的学生，都是一些亲人或父母在坐牢或者自己刚从少管所出来的人，至于这类学生走出校门，生活也只留给他们一条道路，那就是加入黑帮，在刀口上讨生活。这些都是艾琳到来之前的事情。以前那些老师普遍认为要改变这些学生，把学生从这负面的角色中释放出来难于上青天，以至于他们几乎都放弃了努力。
艾琳是怎样让学生在角色中释放的呢？从影片中，我们可以看到她努力尝试了很多方式让学生从自己的角色中释放：（1）寻找机会让学生看到一个全新的自己；（2）创造机会，让学生另眼看待自己；（3）让学生在无意中听到她对他们的正面评价；（4）记住学生那些特别的时刻；（5）当学生又按照原来的方式行事时，表达她的感觉和期望。最后这位热心、善良的老师艾琳终于改变了他们的生活与未来。
三、《自由作家》对国产电影的启示
纵观近几年国内的电影市场，大片、大制作电影不少，却很多都是看过即忘。这些电影大多是靠炒作靠宣传吸引眼球，商业因素居多。我们可以看到这样的现象：红地毯上浓妆淡抹的女明星越来越靓丽，可是整个国内电影市场却走不出一条属于自己的路。导演们为冲高票房，着迷于大片拍摄，邯郸学步式地追逐模仿好莱坞。把该有的人文关怀抛弃掉，所谓的中国大片徒有华丽的空壳而已。这样的作品或许票房成绩还不赖，却让银幕离普通人的生活越来越远。
电影最终是要“落地”的，关注现实生活，有人文情怀和关照，这才真正有存在的价值。而目前中国大多数的电影缺乏的正是对现实人生的关怀。立足当下、肩负责任的现实题材作品仍处于弱势，满足观众心灵需求、引发情感共鸣、有可能形成历史文化记忆的作品不多。
法国电影理论家安德烈?巴赞说，电影是现实的渐近线。当然他的理论还主要是从照相本体论的角度，对电影记录真实影像的特性与其他艺术形式加以对比而得出的结论。而对于当下的电影来说，对现实人生寄予深切关怀，揭示当下社会转型期人的深层心理状态，给予作为社会大多数的普通群体以心灵的抚慰，才能真正打动观众，引起观众的共鸣。
为了中国电影的进一步发展和繁荣，中国电影工作者应该更多关注现实人生，探索艺术化的表现手法，进行深度的思想挖掘，体现真切的人文关怀。电影不应该仅仅追求大场面、大制作、奇观呈现，电影存在的价值也不能只是满足于逗人一乐，麻痹人们的神经，它应该具有批判与建构的双重功能，应该以故事本身的情节以及最本质的内涵去打动人。期待中国电影人能够把人文关怀作为影视作品的灵魂，在作品中融入真切的人文关怀，在带给观众心灵震撼的同时，主题内容关注现实生活，不断推出一批又一批体现人文关怀、关注社会民生、真正打动人心、引起观众共鸣的优秀作品。
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