中为洋用：以刘勰理论析莎剧《铸情》的内容为

　中图分类号：I106　文献标识码：A　文章编号：1006－6101（2012）－04－0082－11
　　一、引言：西方的马首和东方的龙头
　　本文题目中的“刘勰理论”指刘勰《文心雕龙》的文学理论；“莎剧”指莎士比亚的戏剧；《铸情》指Romeo　and　Juliet，一百年前林纾把此剧剧名中译为《铸情》，后来一般译为《罗密欧与朱丽叶》。
　　《铸情》历来极受重视与欢迎。仅以改编搬上银幕的次数而言，近百年来有数十次，仅次于《哈姆雷特》。就如莎翁其它名剧一样，《铸情》的方方面面，如故事来源、版本异同、情节安排、主题思想、悲剧性喜剧性、修辞等等，都有学者研究，发为宏论；当代学者从女性主义、新历史主义等流行理论去考察本剧的，其论著可编成长长的书目。用中国1500年前的《文心雕龙》理论来析论西方的文学作品，既异国又不同时，这理论合用吗？中国古代文学理论能否用于西方作品？笔者认为只要中国古代文论有其恒久性、普遍性，则“中为洋用”应无问题。数十年来很多中华学者，在学术上惯于“洋为中用”。体大虑周的《文心雕龙》是文论的经典，我们可以它为基础，建构一个中西合璧的文论体系，用于当世，甚至“中为洋用”。笔者曾为文说明这个中西合璧的文论体系的价值，并据此从事实际批评。本文这里先介绍其中的“六观”说。
　　《文心雕龙·知音》提倡“平理若衡，照辞如镜”的批评态度，为此，它提出批评时要注意如下六个方面：“一观位体，二观置辞，三观通变，四观奇正，五观事义，六观宫商。”刘勰认为用这六观法去析评作品，就能看出作品的特色，并判别其高下。为方便讨论，且看起来更为合理，笔者大胆地把“六观”的先后次序，加以调整，形成以下六观说：
　　第一观位体，就是观作品的主题、体裁、形式、结构、整体风格；第二观事义，就是观作品的题材、所写的人事物等种种内容，包括用事用典等；第三观置辞，就是观作品的修辞；第四观宫商，就是观作品的音乐性，如声调、押韵、节奏等；第五观奇正，就是通过与其它作品的比较，以观该作品的整体风貌，是正统的，还是新奇的；第六观通变，就是通过与其它作品的比较，以观该作品的整体表现，如何继承传统与个人创新。
　　二、用《文心雕龙》“六观”法析评《铸情》
　　这里就用“六观”法来析论《铸情》。这出莎剧的故事很多人耳熟能详。为论述的方便，仍先说其梗概。数百年前意大利维洛那城的蒙氏和卡氏两大家族为世仇。蒙家青年罗密欧在卡家舞会中邂逅卡家少女朱丽叶，二人一见钟情，狂恋起来，于相识后翌日，就在名为劳伦斯的修道士主持下，秘密举行婚礼。两家青年人常冲突打斗。卡家一青年杀死罗挚友墨枯修，罗悲愤而杀之，被维城公爵放逐异乡。离别前夕，罗与朱一夜缠绵。卡父有命，要把朱嫁给一贵胄青年，朱抗婚，求助于修道士。修道士嘱其假装允婚，并服药假死，“死”后移尸卡家墓地，罗来墓地与朱会合，再成连理。朱遵嘱而行。可惜罗得到错误消息，以为朱真死；他从异乡奔赴维城，见朱已殒，痛不欲生，自杀。朱药力过后醒来，见罗已死，也自杀殉情。蒙卡二家睹此惨状，悔之莫及，乃言归于好，并允为两个青年铸造金像，立于市。
　　第一观位体，即观《铸情》的体裁、主题、结构、风格，这些自然是析论此剧最基本的项目。我们说它在体裁上是一出五幕的悲剧，其主题是称颂爱情的伟大、慨叹其代价之高昂与人生之痛苦；其情节起伏曲折；其风格（由剧中人物行为、言说等决定）亦雅亦俗。用“位体”这一观，可观察出此剧的整体风貌。
　　第二观事义。舞会邂逅、楼台相会、秘密结婚、打斗死亡、新婚燕尔、离城放逐、父亲逼婚、女儿诈死以至最后二人自杀殉情、两家和解，也就是上面介绍过的剧情，这些即为本剧的事件及其产生的意义。蒙家的墨枯修，及卡家的乳母，行动惹笑，言谈俚俗，常涉及性爱，相当“不文”。这等言行，正是《文心雕龙·谐隐》说的“辞浅会俗”，即言辞浅俗，适合普通观众的口味。不过，朱的乳母虽然不通文墨，却常能言之成理。例如她向朱谈及她印象中的罗，“你的爱人，像是一位诚实的君子，一位有礼貌的，挺和气的，漂亮的，而且我敢说是很有德性的”（梁译；Ⅱ，v）；这样的一个意大利君子，或者说英国君子，其品德与中国的儒家君子相同：仁义礼智信都具备了。《文心雕龙》以儒家思想为主导，认为文学作品应该“炳耀仁孝”，自然对这样的品德加以肯定。其实这些都是普世公认的美德。
　　剧中劳修士与罗谈话时，多次对女性加以贬抑（见于Ⅲ，iii）；朱的父亲逼婚，对女儿大声辱骂。《文心雕龙》自然不涉及20世纪的女性主义思潮。不过，刘勰如果生于今天，他评论本剧时，一定会援用女性主义的理论，析评剧中高涨的男权父权；他并且会说，作品的“事义“本来就包括人生社会的种种义理。
　　《铸情》最为人诟病的一个情节，为全剧关键的，乃是朱在得知罗遭放逐后，为什么不和他私奔，逃到异地双宿双栖？二人私奔，就没有下面的一连串事件，殉情的悲剧也就不会发生了。《文心雕龙·指瑕》认为“古来文才，异世争驱，或逸才以爽迅，或精思以纤密，而虑动难圆，鲜无瑕病”；莎翁这位大才子的作品，也“鲜无瑕病”。不私奔这样的剧情处理，不只是瑕疵而已，简直是大败笔。朱、罗如果私奔，故事就此结束，再也没有本剧下半部的各种矛盾冲突。观众喜欢看的悲情大戏被腰斩，莎翁及其团队的生意怎能兴隆？剧情延续所出现的各种矛盾冲突，且是莎翁驰骋其辞采才华的机会，他怎肯放弃？
第三观置辞，就是观察本剧的修辞艺术。置辞与事义、位体关系密切。笼统来说，大凡在交代事件和人物的核心元素之外，作者在文字上所花费的功夫，可纳入“置辞”的范围；如果用《文心雕龙·附会》的比喻，则“事义为骨髓，辞采为肌肤”，辞采即修辞。文学作品的修辞，是作者对字词、句子、段落、篇章的安排。论者公认《铸情》是莎剧中辞采极茂盛的一出，甚至是辞采最茂盛的。它的修辞艺术，特别是“丽辞”，正是本文关注 的重心，下面将详述。
　　第五观奇正，第六观通变。奇正的准确含义似乎不易说明。《定势》篇说：“旧练之才，则执正以御奇；新学之锐，则逐奇而失正；势流不反，则文体遂弊。”如果说“正”是正统、正宗，则“奇”应该是新奇、新潮、标奇立异。不过，奇与正大概是相对的，时代递嬗，这一代之奇可能变为下一代之正。《铸情》这出莎剧，其故事有渊源；从意大利文到法文、英文，有其“先驱”。莎翁如何“执正以御奇”或“逐奇而失正”，他又怎样利用“传统”，并施展其个人的创作“才华”（有名文题为《传统与个人才华》“Tradition　and　the　Individual　Talent”），也就是《文心雕龙·通变》说的“资于故实”、“酌于新声”，而后写成这个剧本，历来的莎学专家论之详矣。这部《铸情》在37部莎剧中特色如何、地位如何，在莎翁所属的伊丽莎白时代戏剧中特色如何、地位如何，在英国的戏剧史以至在世界的戏剧史上，特色如何、地位如何，则博学的莎学学者、英国文学学者、世界文学学者，在“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（《知音》篇语）的前提下，可尝试论断。笔者非博学的莎学者，这里不论。
　　三、《铸情》修辞的五个亮点
　　《铸情》以修辞胜，六观中的观置辞、观宫商，正与修辞相涉。比喻与夸饰，从亚里士多德的《修辞学》到《文心雕龙》的《比兴》、《夸饰》，以及中外其它各种修辞理论，无不重视。罗邂逅朱，惊其艳，状其貌，一出口就是比喻与夸饰：“啊！她比满堂的火炬还要亮。/她好像是挂在黑夜的颊上，/有如黑人戴的宝石耳墜；/平时不宜戴，在尘世也嫌太宝贵！/那位小姐在她的伴侣中间，/像乌鸦队中的白鸽那么鲜艳。（梁译；Ⅰ，v）
　　这正是《夸饰》说的“因夸以成状，沿饰而得奇”。《铸情》中几乎人人都是擅用比喻、夸饰的演说家，相关的例子举不完。
　　本剧第一和第二幕之前各有序诗，二者都是十四行诗。I，v有一段罗、朱对话（从“If　I　profane　with　my　unworthiest　hand”到“Then　move　not，while　my　prayers’effect　I　take”）形式上也是十四行诗。十四行诗对诗行、音节、押韵等都有规定，这些就是《文心雕龙·声律》说的声律。刘勰在篇中说：“古之佩玉，左宫右征，以节其步，声不失序，音以律文，其可忘哉？”十四行诗的声律，正基于这样的原理。莎翁在本剧3首十四行诗中，固然“声不失序，音以律文”，在其它多个地方，如Ⅱ，ii罗又一次赞美朱时，“How　silver-sweet　sound　lovers’tongues　by　night”中的silver-sweet　sound之双声以至“三声”；Ⅲ，iii写罗与修士告别时“a　grief　so　brief　t0　part　withthee”之行内迭韵，例子不胜枚举，都是要让人享受“听之则丝簧”（《总术》篇语）的声律美感。
　　1996年出版的《莎士比亚概览》（Shakespeare　Survey）“《铸情》专辑”中，黎文逊（Jill　L。Levenson）有论文，列举此剧粲然可观的各种修辞格，包括enthymeme，anamnesis，anadiplosis，epistrophe，polyptoton，diacope，syllepsis，apostrophe，asyndeton，antimetabole，oxymoron，pleonasmus，ep-analepsis，onedismus，synecdoche，antithesis，……并指出莎氏那个时代，修辞学大盛，其先贤及同辈，极重视辞采。黎文逊主要述评《铸情》的4种修辞：（1）Ⅱ，iii劳修士“柳条篮子”（osier　cage）的一段话；（2）Ⅲ，iii劳修士训责罗的一段话；（3）Ⅰ，iv墨枯修“仙姑”（Queen　Mab）的一段话；（4）全剧到处可见的双关语、俏皮话（word-play、quibble、pun）。
　　关于双关语，黎文逊引用过马琥德（M，M，Mahood）1968年出版《莎士比亚的双关语、俏皮话》（Shakespeare’s　Wordplay）一书的说法。Ⅰ，v中，罗初遇朱，说她“for　earth　too　dear'’；马氏指出，dear一词可解作亲爱（cher，ished），也可解作昂贵（costly），这是一例。Ⅱ，vi劳修士为罗、朱二人主持婚礼，说出一番爱情的道理，他用consume一词，此词可解作“达到极致”（consummation），也可解作烧掉（to　bum　away）、毁掉（destroyed），这是另一例。马氏指出：根据保守的估计，《铸情》一剧的双关语、俏皮话有175处之多。她认为这些双关语、俏皮话是有用的，“剧中人物伤痛累累，双关语、俏皮话是一种疗伤之药”，“也使得这出剧的戏剧性反讽更为明确”。
　　劳在修道院黎明即起，拿着柳条篮子，寻觅“毒草奇花”，装在篮子里，研制成草药（后来朱就是吃了劳的草药而昏睡假死）。他寻寻觅觅时自言自语，一说就是无韵体（blank　verse）40行。易文思在其专著《柳条篮子：（铸情）的修辞》（The　Osier　Cage：Rhetorical　Devices　in　Romeo　andJuliet）中，认为这番话“既议论滔滔，也辞藻缤纷，非常精采”。Ⅲ，iii劳修士训责罗，要他数算自己的幸福快乐，而不要怨天怨地；言论也洋洋洋洒洒，用了51个无韵体诗行，比喻、夸饰辞格都有，排比（parallelism）句式甚多。Ⅰ，iv“仙姑”那一段长41行，有很多排比句；易文思说“仙姑这段说词是斗智（game　of　wits）的一种针锋相对，它的精采辞格一个又一个，令人惊喜”。矛盾语（oxymoron）也是易文思关注的重点，他指出，主角罗是个“机智大师”（master　of　wit），出场不久，就来一大段矛盾语：“……啊沉重的轻浮！严肃的虚妄！匀称的体型之歪曲的混乱！铅铁铸成的羽毛，亮的烟，冷的火，病的健康！永远醒着的睡眠，实全然不符！我觉得我在爱，却得不到满足。”（梁译；Ⅰ，i）易氏认为剧中常见的矛盾语有其作用：显示“爱情与战争（或者说暴力）这歧异的思维”，是“爱神维纳斯和战神马尔斯的对决”；“显示本剧的主题和结构”；“是本剧最重要的修辞格”。
　　综合马琥德 、易文斯、黎文逊诸家的论述，我们可以说，经常出现的矛盾语、无处不在的双关语、修道士的“柳条篮子”独白、修道士对罗的训责辞、墨枯修的“仙姑”说，构成了《铸情》修辞的五大亮点。笔者在这里郑重补充，加上第六个亮点。这位阿六，长久蒙尘，幽光不发，我们要把它抹拭擦亮。这第六个亮点是《文心雕龙-丽辞》说的对偶。当然，比喻在《铸情》中经常出现，也是本剧的一大特色。不过，比喻的重要性，古今中外的诗学都承认；而莎剧中无剧无奇比妙喻，批评家见奇不奇、见巧不巧，也就不容易眼前一亮了。
　　四、本剧第六个亮点：丽辞（对偶）
　　丽、偶都是成双成对之意。字数相等、语法相同、语意相关、平仄相对的两个词组或句子，成双成对并排在一起，叫做“对偶”。如杜甫诗句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。准确地说，这样的对偶是“严对”，即“严格的对偶”。如果不规定“平平对仄仄”、“仄仄对平平”的平仄相对，而且字数、语法两项不必严格要求完全相同，即较为宽松一点的，是谓“宽对”。对偶是中国文学的一大特色，骈文、律诗、对联都用对偶，这里不赘述。中国20世纪作家如钱锺书，行文时也善用对偶——基本上属于这里说的宽对。钱氏在其《宋诗选注》中写道：“敌人的撤退既然‘悠悠’无日，流亡者的回乡也就遥遥无期。”两句中“敌人”对“流亡者”、“撤退”对“回乡”、“无日”对“无期”，都不够工整，而只能称作宽对。
　　西方文学中有平行（parallelism）的修辞格，它与上述的宽对相类而不相同。西方文学中有同于宽对的语句，但据笔者所知，并无对偶（不管是严对或宽对）的修辞格。西方文学中的parallelism指两个或以上语法相同的词组或句子，例如丘吉尔（Churchill）的名句：
　　The　inherent　vice　of　capitalism　is　the　unequal　sharing　of　blessing；
　　the　inherent　virtue　of　socialism　is　the　equal　sharing　of　miseries。和凯撒（Julius　Caesar）的“Veni，vidi，vici（I　came，I　saw，I　conquered）”都被当作平行语句。我们加以比较，就知道二者不同：前者有两个句子，后者有三个。前者只得两句，是对偶，属于上述说的宽对；后者有三句，并非“成双成对”的对偶语句。英国文学中有两行成一单元的诗句，押韵，用抑扬五步格，称为heroic　couplet，一般译作英雄偶句。莎士比亚的剧本中就不时出现，例如，《铸情》中，罗在其友墨枯修怂恿下，决定前赴卡家的舞会看一看，说话时就用这种英雄偶句：“I'll　go　along，no　such　sight　to　beshown，/But　to　rejoice　in　splendour　of　mine　own”（Ⅰ，iii）梁译为：“我同你去，不是要你指点每人给我看，/是去欣赏我自己爱人的美艳。”这两行的语式相差很大，当然不是对偶。莎剧中有没有对偶呢？这里先要说明：本文指的是宽对式的对偶；因为中英两种语言的特性不同，中国严对式的对偶，在英国文学中大概不存在。有了这样的理解，我们可以说莎剧有对偶，而在《铸情》中似乎特别多。
　　《文心雕龙·丽辞》开宗明义就说，用丽辞即对偶是自然而然的事：“造化赋形，支体必双，神理为用，事不孤立。夫心生文辞，运裁百虑，高下相须，自然成对。”刘勰为丽辞分类，说明其难易优劣：“故丽辞之体，凡有四对：言对为易，事对为难；反对为优，正对为劣。”跟着解释各类不同的对偶：“言对者，双比空辞者也；事对者，并举人验者也；反对者，理殊趣合者也；正对者，事异义同者也。”跟着举例，并说明为什么有难易优劣的论断：“凡偶辞胸臆，言对所以为易也；征人资学，事对所以为难也。幽显同志，反对所以为优也；并贵共心，正对所以为劣也。”刘勰对丽辞的论述，影响深远；对偶这个修辞格在中国文学中十分重要。
　　西方修辞学有平行辞格，也有对比辞格，却不见有对偶辞格。平行是parallelism，已如上述；对比是antithesis。对偶如要英译，不能用parallel-ism，也不能用couplet一词。因为couplet是双句，却不必对偶；而且cou-plet是两个诗句（或诗行），而对偶可以是句子，也可以是词组。一句中语词（词组）的对偶可称“句中对偶”，如《丽辞》篇“丽句与深采并流”中的“丽句”与“深采”对偶，“偶意共逸韵俱发”的“偶意”与“逸韵”对偶。两个句子的对偶可称“双句对偶”，如这里引的“丽句与深采并流，偶意共逸韵俱发”就是。也许对偶可译为pair。刘勰说的“正对”可英译为semantical－1y　similar　pair（语意相似的对偶），“反对”则为semantically　antithetical　pair（语意相反的对偶）。用对比（antithesis）的两个语句，如果二者的语式不太参差，则可说它们相当于“反对”。
　　五、本剧的丽辞（对偶）析论
　　本剧的丽辞（对偶）数量极多，“正对”、“反对”、“句中对偶”、“双句对偶’’都有；只计算罗的对偶语句，就起码有20多处。限于时间，未能把本剧各种对偶语句加以统计、罗列出来。以下是举例说明而已。
　　本剧的开场白《序诗》第三行就有对偶：“From　ancient　grudge　break　tonew　mutiny”，意谓“旧仇恨爆出新敌对”，指蒙卡两个家族旧恨未了，新仇又来。这里“ancient　grudge”与“new　mutiny”是句中对偶。Ⅰ，i维洛那城的公爵一出场，在斥责械斗中的两家族青年时，说白的第四第五行就有对偶：“That　quench　the　fire　of　your　pernicious　rage/with　purple　fountains　issuingfrom　your　veins”；意谓“血脉的紫红泉”（fountains　issuing　from　your　veins）浇灭不了“刻毒的愤怒火”（fire　of　your　pernicious　rage）。公爵斥骂众青年，出口成 章成“对”；罗的父亲登场，也开口成“对”，其子亦然。情困的罗，矛盾语和对偶语“脱口”而“秀”出，真是脱口秀（talk　show）。I，i这段话兹不抄录，仅剖析如下：（1）“Much　to　do　with　hate，but　more　with　love”中译可作“（矛盾）固因恨，（冲突）更为情”。（2）“Brawling　love”（吵闹的爱）与“loving　hate”（亲爱的仇）二者本身固然是矛盾语；并列于句中，则是对偶了。（3）“Heavy　li曲mess”（沉重的轻浮）与“serious　vanity”（严肃的虚妄），其理同上。（4）“Mis-shapen　chaos”（歪曲的混乱）和“well-seemingforms”（匀称的体型），是对偶。（5）“Bri曲t　smoke”（亮的烟）和“cold　fire”（冷的火），其理同（2）。不过，这对偶之前之后都有语法相近的矛盾语“feather　of　lead”、“sick　health”等，所以其对偶性较不明显。
　序诗、公爵、罗父、罗都用对偶语句；朱、墨、修道士也都用。墨的“仙姑”（Queen　Mab）说辞，易文思认为十分精彩，为修辞的一大亮点，且因涉及性爱、暴力而与本剧的主题相关。这段话有易文思所说的平行语句，我们细加观察，乃发觉对偶语句自其中涌现。相关语句甚多（在I，iv），不能备举。II，iii中，修道士一开口第一行就是句中对偶：“The　grey-ey’dmorn　smiles　on　the　frowing　night”，即梁实秋所译的“灰色的黎明”和“皱眉的残夜”。隔了几行，则有baleful　weeds和precious-juiced　flower，梁实秋干脆译为四字成语一般的“毒草奇花”。修道士寻找的毒草奇花真厉害，跟着有：“For　this，being　smelt，with　that　part　cheers　each　part；/Being　tas－ted，stays　all　senses　with　the　heart'’。或可把这“双句对偶”翻译为：“嗅一嗅，香气一身通透；尝一尝，味道五官全留。”连朱的乳母也用对偶，在向朱称赞罗时，她说“He　is　not　the　flower　of　courtesy，but　I’ll　warrant　him，asgentle　as　a　lamb”（II，v），意谓罗虽非“温文如花（flower　of　courtesy）”，却是“驯良似羊（as　gentle　as　a　lamb）”。但语式不工整，只能说是宽对中的宽对。
　　朱与罗举行过婚礼不久，听到罗杀死其表哥提拔特的消息，不知其详，只觉惊骇，乃骂起罗来，矛盾语与对偶语连排而出，还有多个比喻（见Ⅲ，ii），简直像要呼应上面罗的那一段。把这一段的相关部分稍加调整，我们可得下面颇为工整的对偶语句：（1）毒蛇的心，娇花的脸（serpent　heart，flowering　face）；（2）美丽的暴君，圣洁的魔鬼（beautiful　tyrant，fiend　angel－ical）；（3）披戴羽毛如鸽的乌鸦，饕餮食物如狼的羔羊（dove-feather’d　m－yen，wolvish-ravening　lamb）；（4）神圣外貌的卑劣实质（divinest　show，de－spised　substance）；（5）被咒诅的圣者，可尊敬的小人（a　damned　saint，an　honourable　villain）。
　　刘勰认为对偶语句有“正对”、“反对”之别：“正对者，事异义同”，“反对者，理殊趣合”；“正对为劣”，“反对为优”。在刚才所引《铸情》的各个对偶例子中，“正对”和“反对”都有。“正对”如“温文如花”、“驯良似羊”那一双，数目较少；“反对”如“毒蛇的心”、“娇花的脸”，数目较多。“反对”意含对比（antithesis），刘勰认为“反对为优”，其观念和亚里士多德在《修辞学》（Rhetoric）所强调的对比予人鲜明感觉，可互相印证。本剧中最精采的“反对”大概是下面这一双：“Love　goes　toward　love，as　schoolboysfrom　their　books；/But　love　from　love，toward　school　with　heavy　looks，”（Ⅱ，ii）梁实秋的中译如下：“赴情人约会，像学童抛开书本一样；和情人分别，像学童板着脸上学堂。”
　　刘勰指出，“言对为易，事对为难。”言对是言辞的对偶，事对则是古代人物故事的对偶。善对恶、美对丑、桃红对柳绿、山明对水秀，只要有相当的词汇和常识，就可写出这类言对；不知道毛嫱与西施、钟仪与庄舄这些人物及其生平故事，且把这些人事联想在一起，就写不出《丽辞》篇说的那类事对。也就是说，事对除了是言辞之功，还是用典用事之劳，这非学问不可。《铸情》的对偶，基本上都是言对，事对似乎一个也没有。罗与朱生于富贵人家，应有书香，毕竟只是十多岁的少年，腹笥有限，出口虽然成章，吐辞难以用事。罗之友墨知识颇丰，时常议论滔滔，Ⅱ，iv中他又一次对罗大放厥词，历数古代Laura、Dido、Cleopatra、Helen等著名女人的不是；然而，他只是概括地论人而已，并不涉及具体的生平事迹，加上这段话并非用对偶形式，所以这里并没有“事对”。中国历代的文学，有个文雅的传统：文人雅士下笔，重视用典用事。西方文学中严格的对偶本来就绝少（甚至没有），西方古代作家又可能没有中国传统的文人那样十分重视用典用事，我们在莎剧等西方作品中寻找“事对”，大概就难有收获了。
　　六、结语：用爱情铸造的一对金像佳偶
　　莎学专家研究莎翁那个时代的社会文化，指出当时修辞学大盛；莎剧的观众，据易文思所说，有相当一部分“应已懂得欣赏辞采之美”。用《谐隐》篇所说“辞浅会俗”的“会俗”来看，剧中人物出口成章、辞采华茂，固然因为莎翁文采出众，也可说是要迎合某些观众的口味。莎剧演出时，布景简单，没有什么特别舞台设计，更没有什么特技；吸引观众的，除了故事情节之外，就靠演技、服饰、对白这些。《铸情》演出时，金童玉女及其富贵家人的服饰一定华美，加上声情并茂地朗吟对白，而对白亦雅亦俗，又以辞采富丽取胜，则观众的声色之娱是 享受到了。易文思说本剧无处无辞采，如用《文心雕龙·体性》的评语，则“繁缛”庶几近之。
　　丽辞的丽字可圈可点。中国的骈文是美文，成双成对的四六工整语句，予人富丽之感；相比之下，“形单影只”的语句，我们会感到寒怆。上面引过《文心雕龙·丽辞》的“造化赋形，支体必双”、“高下相须，自然成对”等语，可见对偶之“丽”，是自然的现象。东西方的文艺、建筑都重视对称之美，对偶也是一种对称，二者都是“自然成对”。王骥德的《曲律》说：“凡曲遇有对偶处，得对方见整齐，方见富丽。”本剧的对偶语句极多，莫非莎翁与王骥德心有灵犀？比喻也是构成美文的一个重要元素。对偶之外，《铸情》的比喻甚多（上面略提过），增添了文藻之美。平行语句多，也为本剧加强气势、排场，这也是一种富丽。无韵体、十四行诗、英雄偶句的运用，则造成其声韵之美。中国元代以来的戏曲，从杂剧《西厢记》到传奇《牡丹亭》、《桃花扇》，其文辞的精美华丽，同样离不开对偶、比喻、排比、声律。
　　易文思论《铸情》的矛盾语，谓其经常出现，与本剧生死爱恨的矛盾、冲突等题旨有关，也与本剧的情节结构吻合。本剧的对偶语句，有很多是“反对”（语意相反的对偶）；在发挥题旨方面，其作用与矛盾语相近。莎翁创作剧本时，其意图为何，有没有用矛盾语、用“反对”来暗示或宣示其矛盾、冲突的主题，我们不得而知。作为读者，我们则大可认为矛盾语、“反对”的大量出现，有助于加强本剧故事情节上矛盾、冲突的气氛。至于本剧中双双对对的众多“正对”（语意相似的对偶），我们也可解读为：可反映罗、朱二人求偶、配对、成双的心情。我们可用《文心雕龙》的六观法来分析、评价《铸情》的方方面面，从《丽辞》篇理论观察本剧，更可看到西方学者所没有注意的一面：即这里所说修辞的第六个亮点。易文思认为矛盾语是“本剧最重要的修辞格”。在我们看来，矛盾语既可并入本文所说对偶中的“反对”，然则对偶这修辞格在本剧的地位，就更在矛盾语之上了。罗与朱因为两家之仇恨，导致最后殉情；再因此而两家和解，并决定为他们二人用纯金铸造塑像，立于维城。本剧文风的华丽，转化为金像的华丽。双双自杀的金童玉女，其爱情铸造为一对并立的佳偶，《铸情》中正有很多对偶丽辞。